{"id":812,"date":"2018-01-11T15:47:25","date_gmt":"2018-01-11T15:47:25","guid":{"rendered":"http:\/\/enigmaeditores.com.ar\/web\/?p=812"},"modified":"2019-12-17T14:44:00","modified_gmt":"2019-12-17T14:44:00","slug":"palabras-preliminares-sobre-osvaldo-rossi-solidez-poetica-en-la-modernidad-liquida","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/enigmaeditores.com.ar\/web\/palabras-preliminares-sobre-osvaldo-rossi-solidez-poetica-en-la-modernidad-liquida\/","title":{"rendered":"Palabras preliminares sobre \u00abOsvaldo Rossi. Solidez po\u00e9tica en la modernidad l\u00edquida\u201d."},"content":{"rendered":"

Colecci\u00f3n:<\/strong>\u00a0\u00abLa sabidur\u00eda tiene nombre\u00bb
\nAutora:\u00a0<\/strong>Bertha Bilbao Richter<\/p>\n

por Bertha Bilbao Richter<\/p>\n

\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0Mientras le\u00eda la obra de Osvaldo Rossi, una avalancha de ideas se precipit\u00f3 sobre m\u00ed. Era la explosi\u00f3n de todos aquellos contenidos ps\u00edquicos y lucubraciones filos\u00f3ficas emergentes de una poes\u00eda que no pod\u00edan ser recogidos en la estrechez de un ensayo cr\u00edtico convencional, de aquellos que pretenden dominar el texto original con la deconstrucci\u00f3n, la semi\u00f3tica, el posestructuralismo o esa nueva cr\u00edtica norteamericana, corrientes ideol\u00f3gicas que afirman el texto como pretexto, la infinita semiosis o la muerte del autor.<\/p>\n

Lejos de m\u00ed la pretensi\u00f3n de banalizar los m\u00e9ritos de una serie de cinco libros de poemas y uno te\u00f3rico acerca de la poes\u00eda, todos ellos resultantes de una cosmovisi\u00f3n l\u00edrico\u2014metaf\u00edsica que se realiza como una verdadera par\u00e1bola intelectual. Debo reconocer, sin embargo, la insuficiencia de este trabajo, quiz\u00e1s logrado en parte, con el prop\u00f3sito de contribuir al acercamiento al n\u00facleo significativo de la obra del autor, a\u00fan a sabiendas que todo acercamiento, contrariamente a lo que se supone, crea distancias, inconclusiones que convocan y exhortan a los receptores a llegar a la cima del sentido del texto.<\/p>\n

De Jung aprend\u00ed que toda persona vive en un mito, quien no lo hace es un desarraigado de su pasado, de la sociedad en que vive y as\u00ed tambi\u00e9n de su proyecci\u00f3n futura. Por lo tanto, me acosaba la pregunta fundamental previa a todo an\u00e1lisis: \u00bfCu\u00e1l es el mito en el que vive Osvaldo Rossi? Y adem\u00e1s, como se interroga George Steiner antes de emprender un trabajo cr\u00edtico \u00bfHay en esta obra una salida a la trascendencia? Los primeros poemarios me ofrec\u00edan inseguras respuestas que iban acrecentando mi incertidumbre, tal vez porque pretender entender al ser humano en su proceso de autoconstrucci\u00f3n implica un peligroso enceguecimiento. De ah\u00ed surgi\u00f3 la necesidad de una Entrevista con Rossi que fue realiz\u00e1ndose durante mi lectura, para iluminar aspectos opacos de algunos poemas y para confirmar mis argumentos.<\/p>\n

Las citas del autor \u2014aunque fragmentarias\u2014 dan cuenta de las im\u00e1genes visionarias que visten su pensamiento y el atrevimiento de sus ambiciones; revelan por otra parte, la imbricaci\u00f3n de forma y contenido de manera tan naturalmente atractiva y anti-ret\u00f3rica que convocar\u00e1n a nuevos lectores, si es que, como maestra de lectura, consigo sensibilizarlos en un sentido moral, porque nadie puede deso\u00edr la voz que lo cuestiona acerca de su origen y destino.<\/p>\n

Divid\u00ed este trabajo en cuatro partes. En la primera, los subt\u00edtulos corresponden a las distintas obras que por un lado, han impuesto su autonom\u00eda, y por otro, van tejiendo un entramado de memoria y esperanza que se despliega desde el coraz\u00f3n y se orienta hacia el sentido de la vida, donde todo se salva para siempre. La segunda parte ofrece mi entrevista con Osvaldo Rossi, que da cuenta de su riesgo de transformar la poes\u00eda en un instrumento irregular de conocimiento metaf\u00edsico para que roce lo m\u00e1s hondo del ser, en el intento de superar el dualismo del yo y el universo. La tercera incluye una muy breve antolog\u00eda de sus obras y la cuarta y \u00faltima parte recoge las conclusiones y mi apreciaci\u00f3n de la poes\u00eda del autor en el macro texto l\u00edrico argentino de los tiempos que corren.<\/p>\n

El t\u00edtulo del libro:\u00a0Osvaldo Rossi. Solidez po\u00e9tica en la modernidad l\u00edquida<\/em>, alude a la poes\u00eda como ant\u00eddoto a las condiciones sociales, pol\u00edticas y econ\u00f3micas de la \u00e9poca en que vivimos, con sus incoherencias, sus cambios s\u00fabitos e inesperados, sus est\u00edmulos renovables para formas err\u00e1ticas, desarraigadas del espacio – como centro vital \u2013 que no se mantienen en el tiempo; una modernidad definida por Zygmunt Bauman con el adjetivo l\u00edquida, por su condici\u00f3n escurridiza, cambiante y fugitiva, en la que el hombre se encuentra en desamparo.<\/p>\n

En oposici\u00f3n a la movilidad se\u00f1alada, la solidez de la poes\u00eda de Osvaldo Rossi ofrece un nuevo orden fundado en la inmutabilidad del ser, porque es la palabra po\u00e9tica aquella capaz de rescatar el conocimiento, la que permite transitar al hombre del feudo de las sombras a la persistencia de la luz, que posibilita la iluminaci\u00f3n de las esencias de las cosas y, parafraseando al poeta, la palabra que describe la deriva existencial hacia el estuario inmutable. En efecto, la voracidad del tiempo y los espacios fragmentados, por la conjura del poeta, van despoj\u00e1ndose de su poder amenazante y adquieren solidez ante la proclamaci\u00f3n del instante como presente pleno, y del espacio propio, como centro m\u00edtico: se trata de la confluencia del espacio real fenom\u00e9nico con los espacios interiores, imaginados y atravesados por el tiempo de la escritura en ese fluir de la conciencia que detiene las mediciones.<\/p>\n

No es casual que en \u201cPunto de llegada\u201d, el \u00faltimo poema de Osvaldo Rossi de su libro\u00a0Un viaje por la cinta de Moebius<\/em>, describa po\u00e9ticamente este mundo en el que la\u00a0modernidad l\u00edquida\u00a0<\/em>puso su cuota de sombras, de frialdad en los afectos, de miseria, de\u00a0sonrisas desterradas<\/em>, tiempos en que la\u00a0ausencia de agua<\/em>\u00a0es abarcadora de todas las ausencias, tiempos en que hasta los\u00a0rincones familiares<\/em>resultan desconocidos para un yo l\u00edrico que se universaliza. No obstante, es la mirada po\u00e9tica la que aporta el conocimiento y los valores esenciales del hombre que, a pesar de su permanente \u201cestar siendo\u201d en los sucesivos\u00a0ahoras<\/em>, se abre, por obra del arte, a la desmesura del ser, como el rayo que quiebra la quietud en la pintura de Marta Diez que ilustra la tapa de este libro.<\/p>\n

La fuerza de la imagen nos lleva a los cuatro elementos que participan en la creaci\u00f3n: aire, agua, tierra y el fuego procedente del rayo. Marta Diez no solo pinta el tr\u00e1nsito del caos al cosmos sino su relaci\u00f3n \u2013 como artista \u2013 con el mundo, y la interdependencia de la contempladora y Dios.<\/p>\n

Pict\u00f3ricamente, el azul es color de lejan\u00eda, de infinitud. Seg\u00fan la teor\u00eda psicoanal\u00edtica de los sue\u00f1os, el azul es signo de horizonte y significa un mayor espacio para la propia expresi\u00f3n. Los cuatro elementos, con matices de ese color, est\u00e1n magistralmente expuestos.
\nEl aire est\u00e1 asociado con el h\u00e1lito vital, con el viento de la tempestad y con el espacio atmosf\u00e9rico; posee, en la simbolog\u00eda general, un sentido activo y creador.<\/p>\n

El agua simboliza la totalidad de las virtualidades, para Tales de Mileto es el principio de todas las cosas \u2013\u00a0fons et origo<\/em>\u00a0\u2013 precede a todas las formas y sustenta toda la creaci\u00f3n. Para los alquimistas medievales el \u201cagua divina\u201d era la piedra filosofal. En el agua todo se disuelve, toda forma se desintegra, toda historia queda abolida. Desde el psicoan\u00e1lisis, adem\u00e1s de ser considerada s\u00edmbolo de la maternidad, lo es tambi\u00e9n del inconsciente y de la energ\u00eda ps\u00edquica. Desde la antig\u00fcedad, el mar es s\u00edmbolo de la generaci\u00f3n de la vida.
\nLa tierra es la engendradora, nutre a los seres y los recibe en su seno para retornarlos c\u00edclicamente a la vida. Es un punto azul en el cosmos.<\/p>\n

Seg\u00fan un mito universalmente extendido, el fuego vino del cielo a la tierra en forma de rayos; en la observaci\u00f3n de Cirlot, es ultra-viviente; es la imagen o arquetipo de lo fenom\u00e9nico en s\u00ed; simboliza la uni\u00f3n entre el cielo y la tierra y es emblema de soberan\u00eda. Los atributos lum\u00ednicos e \u00edgneos presentes en el cuadro, como fuego celeste, manifiestan la energ\u00eda creadora en el espacio de ruptura del tiempo profano que proyecta al tiempo sacro; esto es, a la reactualizaci\u00f3n de un acontecimiento m\u00edtico: el de la creaci\u00f3n.<\/p>\n

Disparo C\u00f3smico VIII de Marta Diez es la revelaci\u00f3n de la realidad fundante, como lo es la obra po\u00e9tica de Osvaldo Rossi. El momento de la iluminaci\u00f3n, tanto para la artista pl\u00e1stica como para el poeta, se homologa con el rayo portador del conocimiento profundo del Todo que se da en y a trav\u00e9s del arte.<\/p>\n

\nBertha Bilbao Richter\u00a0<\/strong>
\nBuenos Aires, octubre de 2012.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Colecci\u00f3n:\u00a0\u00abLa sabidur\u00eda tiene nombre\u00bb Autora:\u00a0Bertha Bilbao Richter por Bertha Bilbao Richter \u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0Mientras le\u00eda la obra de Osvaldo Rossi, una avalancha de ideas se precipit\u00f3 sobre m\u00ed. Era la explosi\u00f3n de todos aquellos contenidos ps\u00edquicos y lucubraciones filos\u00f3ficas emergentes de una poes\u00eda que no pod\u00edan ser recogidos en la estrechez de un ensayo cr\u00edtico convencional, de … <\/p>\n

Continuar leyendo \u00abPalabras preliminares sobre \u00abOsvaldo Rossi. Solidez po\u00e9tica en la modernidad l\u00edquida\u201d.\u00bb<\/span><\/a><\/p>\n

<\/path><\/svg><\/span><\/a><\/path><\/svg><\/span><\/a><\/path><\/svg><\/span><\/a><\/path><\/g><\/svg><\/span><\/a><\/div>
<\/div><\/div>","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-812","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-proximamente"],"aioseo_notices":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/enigmaeditores.com.ar\/web\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/812","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/enigmaeditores.com.ar\/web\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/enigmaeditores.com.ar\/web\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/enigmaeditores.com.ar\/web\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/enigmaeditores.com.ar\/web\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=812"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/enigmaeditores.com.ar\/web\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/812\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":813,"href":"https:\/\/enigmaeditores.com.ar\/web\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/812\/revisions\/813"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/enigmaeditores.com.ar\/web\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=812"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/enigmaeditores.com.ar\/web\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=812"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/enigmaeditores.com.ar\/web\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=812"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}